Profile

栗原潤子 Japanese Painter / 日本画家

絵画制作に取り組む栗原潤子

大阪出身の日本画家。京都芸術大学大学院にて日本画を専攻し、修士号を取得。

画家としての道を歩む以前は、父親が経営する会社の国際部長として世界各国を歴訪。その後、スペイン絵画をはじめとするヨーロッパ美術に強く惹かれ、ヨーロッパ各地に滞在しながら多様な芸術文化に触れる。英国ロンドンのCentral Saint Martins では美術短期講座を受講した。

こうした国際的な経験を通じて、西洋絵画から多くの刺激を受ける一方、次第に日本画の持つ独特の素材感と表現の可能性に魅せられていく。

岩絵具、胡粉、膠、金箔、絹など、自然由来の素材を用い、それぞれの性質を生かしながら幾層にも重ねる日本画。その素材の美しさと画家の感性が直接作品に現れる世界に、自らの芸術表現の可能性を見出した。

現在は京都を拠点に、歴史ある京町家の保存・再生事業に携わりながら、町家をアトリエやアート空間として活用し、人物画を中心とする作品制作に取り組んでいる。

とりわけ、京都独自の芸能文化を体現する「舞妓（Maiko）」を主要な題材とし、そのファッション、舞踊、仕草、表情の中に、日本独特の美意識である「粋（Iki）」を見出している。

華やかさと静けさ、洗練と自然な美しさ、そしてどこか謎めいた魅力。そうした舞妓の内面的な美を絵画として表現することに情熱を注ぐ。

Artistic Philosophy — 画家としての美意識

栗原が芸術表現の中心に据えるのは、自然素材の美しさと人間の創造性の融合である。

素材には、それぞれが持つ固有の色彩、質感、光沢、そして表情がある。画家はそれらを生かしながら、自らの感性を重ね、新たな美を生み出していく。

栗原の作品には、華麗な色彩と装飾の中に、繊細な感情や静かな精神性が共存している。

その美意識を象徴する言葉が「Iki — 粋」である。

栗原は、京都の伝統的な高級絹織物「西陣織（Nishijin Textile）」を絵画の支持体として用いる独自の技法を展開している。

精緻な文様と豊かな色彩を持つ西陣織の上に、胡粉、岩絵具、金箔、膠など日本画の伝統的な画材を幾層にも重ね合わせる。

西陣織の織りが生み出す文様と光沢、天然顔料の粒子が持つ質感、金箔が反射する光。そのすべてが重なり合い、豪華絢爛でありながら、奥行きと神秘性を備えた絵画世界を生み出している。

栗原は、この独自の表現技法を「Nishijin Pigment Layered Art」、略して「Nishijin Layer画」と名付けた。

伝統的な絹織物と日本画の素材を融合させ、工芸と絵画の境界を越えて新たな表現を探求している。

栗原は、作品制作と並行して、京都の伝統的な町家の保存・再生にも取り組んでいる。

京町家を単に歴史的建築物として保存するだけでなく、現代の芸術活動を生み出す空間として活用することを目指している。

また、ヨーロッパをはじめとする海外のアーティストとの交流を通じ、日本と世界の異なる文化や美意識が出会う新しい芸術表現の可能性を探求している。

京都という長い歴史を持つ文化都市を拠点に、伝統から未来へ、そして日本から世界へと、創作活動を広げている。